(Villa
Crespo Digital) Esta es una biografía
del maestro Osvaldo Pugliese, hay muchas, pero en nuestras búsquedas entregamos
para conocimiento de las nuevas generaciones, la presencia y comportamiento
de un hombre coherente con sus ideas y principios.
2 de diciembre 2009
Osvaldo Pedro Pugliese (2 de diciembre
de 1905 - 25 de julio de 1995) fue un pianista, director y compositor argentino
dedicado al tango
Nació el 2 de diciembre de 1905 en el barrio porteño de Villa Crespo (Ciudad
de Buenos Aires, Argentina), en el seno de una familia de músicos, aunque
no tan talentosos como él. Su padre, Adolfo Pugliese, tocaba la flauta en
los conjuntos de barrio, esencialmente en cuartetos. Dos de sus hermanos mayores,
Vicente Salvador y Alberto Roque, también eran músicos.
Adolfo, su padre, lo ayudó a hacer sus primeros "palotes" en la
música, le compró un violín con el que fue enviado al Conservatorio Odeón
del barrio de Villa Crespo. Pero en este lugar encontró el instrumento que
sería parte de su vida y el que lo destacaría por encima de muchos: el piano.
Estudio con grandes maestros como Vicente Scaramuzza y Pedro Rubione, con
los cuales se convirtió en un virtuoso del piano.
A los quince años ya integraba un trío junto al bandoneonísta Domingo Faillac
y el violinista Alfredo Ferrito, con los que debutó ante el público en un
bar de barrio (en Argentina denominados genéricamente: cafés) llamado Café
de la Chancha, nombre que le otorgaran
los parroquianos en alusión a la poca higiene de su dueño y del lugar.
Tiempo después pudo llegar a la gran ciudad, Buenos Aires, donde debutó integrando
un conjunto que tenía, como particularidad, a la primera mujer bandoneonísta
del país: Francisca Bernardo. Más conocida como "Paquita", "La
Flor de Villa Crespo", era la directora de aqella orquesta
típica. Y quien comprendió el afán monetario de Osvaldo Pugliese y acepto
su alejamiento en aras de un mejor porvenir económico.
Más tarde y ya con mucha más experiencia y soltura formó parte del cuarteto
de Enrique Pollet (1924), y luego de la orquesta de otro famoso de su tiempo,
Roberto Firpo. Ya en 1926, era el pianista de la orquesta del gran bandoneonísta
Pedro Maffia, continuado con su ascenso en el mundo del tango y tomando más
y más prestigio cada día.
Pero el sueño de Osvaldo Pugliese era tener su propia orquesta. Fue así que
se desvinculó de la de Pedro Maffia, en 1929, junto con el violinista Elvino
Vardaro para formar su propio conjunto. Ambos tocaron por primera vez en el
café Nacional con gran repercusión, lo que los empujó a hacer una gira por
todo el país. Si embargo la gira fue un fracaso económico y debieron empeñar
parte de sus instrumentos para conseguir los pasajes de regreso a su ciudad.
A su retorno integró la orquesta de Alfredo Gobbi, y más tarde acompañó a
Daniel Álvarez, Roberto Firpo y Miguel Caló.
Pero Pugliese nunca abandonó su sueño y fue así que en 1936 creó un sexteto
junto a Alfredo Calabró, Juan Abelardo Fernández y Marcos Madrigal (bandoneones),
Rolando Curzel y Juan Pedro Potenza (violines), Aniceto Rossi (contrabajo),
del cual era su director. Debutaron en la famosa calle Corrientes, en el Germinal.
Este fue el punto de partida de su orquesta. La misma fue presentada en el
café El Nacional el 11 de agosto de 1939, orquesta que, aunque con los lógicos
recambios, lo acompañaría durante 55 años. Durante todo ese tiempo, Osvaldo
Puglise creó más de 150 temas, algunos muy famosos como Recuerdos, La Beba, Negracha, Malandraca y
su himno La
Yumba. Además grabó más de 600 temas de otros autores.
Pero Pugliese no era solo un gran pianista, también era un ciudadano comprometido
con la sociedad. En 1935 impulsó el Sindicato Argentino de Músicos del que
fue el afiliado número 5. Inició, entonces, una lucha "... donde el trabajo
sea una dignidad personal y no un castigo". En 1936 se afilió al joven
Partido Comunista Argentino (108 era su número de afiliación). Esto y sus
ideas provocaron que fuera perseguido, censurado y encarcelado durante el
gobierno de Juan Domingo Perón y luego durante el gobierno de facto conocido
como la autodenominada Revolución Libertadora. Pero durante el tiempo que
duraron sus penurias, su orquesta no dejó de tocar, aunque huérfana de su
director.
Recibió innumerables distinciones. El gobierno de Cuba le otorgó la medalla
Alejo Carpentier, la más importante distinción cultural de la isla; el gobierno
francés lo nombro Commandeur de L'Ordre des Arts et Letters (1988). En tanto
su ciudad, la Ciudad
del Buenos Aires, en 1986 lo declara Ciudadano Ilustre. Y en 1989, SADAIC
(Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música) y la Asociación de Coleccionistas
de Tango, descubrió una placa en la calle Corrientes (al 960) en conmemoración
de los 50 años del maestro frente a su orquesta. En 1990, recibió el título
de Académico Honorario de la Academia Nacional
del Tango.
Por su orquesta pasaron cantores de la talla de Roberto Chanel, Alberto Morán,
Jorge Vidal, Jorge Maciel, Miguel Montero, Alfredo Belusi, Adrián Guida y
Abel Córdoba, este último cantó durante 30 años en la orquesta del maestro
Pugliese.
Tal era la talla artística de este hombre que en 1985 logra lo que nadie hasta
entonces: el 26 de diciembre de ese año, para festejar su cumpleaños número
80, su orquesta tocaría en el conocidísimo Teatro Colón de la ciudad de Buenos
Aires, lugar reservado casi exclusivamente para obras clásicas. Obviamente
el teatro estaba repleto de público viendo al maestro interpretar obras de
sus, por entonces, 46 años ininterrumpidos de actividad.
Finalmente, el 25 de julio de 1995 y después de una breve enfermedad, falleció
a los 89 años de edad en la ciudad de Buenos Aires, su ciudad. Para gozo de
aquellos que lo admiraron, su estirpe sigue viva en otra gran pianista: Beba
Pugliese, su hija y en Carla Pugliese, su nieta, también pianista y gran innovadora
del tango.
En el año 2005 se cumplió el primer centenario de su nacimiento.